Mania de Escrever: DIVIDINDO SEU ROMANCE EM CENAS

Será que devemos dar uma segunda chance às pessoas que amamos? Venham descobrir como João Vitor conseguiu eliminar os fantasmas do passado. Um conto inédito da escritora Jaqueline Beloto feito para a Páscoa, um tempo de recomeço.

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DIVIDINDO SEU ROMANCE EM CENAS

Cena do filme Meia-noite em Paris

DIVIDINDO SEU ROMANCE EM CENAS

Se engana quem pensa que somente nos filmes a história pode ser dividida em cenas.

Os romances modernos, como nas novelas e minisséries, estão normalmente separados em cenas. A cena é uma ação que acontece em um determinado tempo e num cenário em particular.

Eu retratei aqui o filme Meia-noite em Paris, pois acho fantástica a maneira que WoddyAllen representou as cenas e suas nuances, ora mostrando uma Paris atual e ora uma Paris dos anos 20.

Nota-se nitidamente pelas cores, luzes, roupas, e a mudança é sutil, sem nada gritante, e mesmo assim percebemos de imediato em que tempo o protagonista está. Muitas vezes somente pela música que está tocando.

Um romance comum consiste em algo entre 30 a 70 cenas. Em cada cena algo deve acontecer, e no final algo deve ter mudado. Por exemplo, a mudança pode ser emocional: O personagem começa a cena feliz e termina sofrendo. Ou uma revelação inesperada acontece: O personagem procura sua irmã num bar, e encontra o namorado dela com outra. Ou o personagem termina o dia cansado louco por um banho e quando chega em casa percebe que seu apartamento foi revirado.

A cena termina quando o lugar ou o tempo muda, ou quando muda o narrador. Leitores estão acostumados com a marcação convencional de espaço duplo para indicar a quebra de uma cena. Usar sinais de mudança permite que você pule de uma cena envolvente para a próxima, evitando assim aquelas partes que chateiam o seu enredo.

Usualmente quando as pessoas chegam ao final de um capítulo, eles fecham o livro e vão dormir. Eu acho interessante quando o leitor chega ao final do capítulo e sente vontade de continuar virando as páginas. Um bom livro me mantém acordada boa parte da noite.

Leitores também estão acostumados a ler livros que são divididos em capítulos. Num romance um capítulo pode ter uma única cena, ou várias cenas, ou parte de uma longa cena. O autor pode inclusive inserir a quebra de um capitulo no meio de uma cena, para dar ao leitor um tempo, ou um momento de suspense, deliberadamente acelerando o ritmo.

Planejando Estratégias

Alguns escritores precisam saber antes de começar a escrever, cena por cena, o progresso e o enredo da história toda. Uma vez ouvi o Jô Soares dizendo que se ele não souber como será o final, ele nem começa a escrever.

Outros autores precisam somente de alguma ideia do que vai acontecer no começo, no meio e no fim. E ficam felizes quando descobrem que as partes se conectam. E ainda outros começam com uma vaga ideia de onde vão parar, um protagonista e um cenário, mas eles gostam de se sentir surpresos quando seus personagens passeiam pra lá e pra cá.

Não há somente um método que funcione, cada escritor encontra seu jeito, você tem que descobrir o seu. Alguns autores escrevem uma linha do tempo detalhada de cada cena; outros sentem que precisam detalhar somente a primeira, alguns pontos importantes e o final.

Alguns fazem esboços, rascunhos, desenhos e vão tendo inspirações durante o desenrolar do romance.

Qualquer que seja seu jeito, o que vale é escrever,  é procurar no seu dia a dia inspiração para seus personagens, pode ser no jornaleiro, naquela professora boazinha ou chata do seu primario, naquela vizinha mexeriqueira, no amigo do seu amigo.

Claro que é muito bom ler para se inspirar, mas o escritor que escreve o que todo mundo já escreveu é só mais um. O legal é mostrar coisas novas de um jeito diferente, aquele jeito que só você tem de enxergar o mundo.

E discordo que o escritor é um ser solitário, aquela figura que fica mofando na biblioteca com a cara nos livros já era. Escritor tem que sair, ver gente, conversar e acima de tudo “observar”. Algo que pode ser corriqueiro para uma pessoa comum, pode se tornar peculiar sob os olhos de um escritor.

No próximo post vou falar sobre como começar seu rascunho, esboço.

Boas Letras

ABCDE

Jaqueline Beloto

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Como organizar o seu roteiro

Olá,

Nos meus últimos posts falei de como criar personagens e cenários. Hoje vou falar de como criar a trama, o enredo, a história, como queiram chamar.

As cenas são as partes fundamentais para construção de seu enredo. Elas ficam agrupadas em capítulos que são organizadas em ações. Cada cena deve envolver um personagem que está essencialmente buscando seus objetivos.

Neste post vou dar dicas de como criar as cenas do seu romance. Para começar vamos fazer uma pergunta básica:

O que é um enredo?

Enredo, falando de uma maneira simples, é a história que você irá contar no seu romance.

Nele estará inserido tudo que acontecerá entre sua primeira página e o final do livro.

Alguns termos que você já deve ter ouvido para descrever diferentes elementos de uma trama:

Exposição: Introdução e apresentação dos personagens, cenários, situações. Exposição inclui a narrativa que impulsiona a história para frente; Autores costumam apresentar o personagem principal e seus obstáculos e\ou objetivos.

Complicações e conflitos: Eventos e personagens que impedem seu protagonista de solucionar seus problemas ou de alcançar suas metas.

Crise: Os problemas e conflitos atingem o seu ponto alto.

Climax: A crise chega ao seu ápice, aquele momento que é “ ou vai ou racha”, "ou dá ou desce". :-) 

Resolution: O problema é resolvido e o protagonista consegue alcançar sua meta ou vai falhar em seu objetivo.

Momento de reflexão: O seu protagonista se apresenta transformado por ter aprendido algo importante sobre si mesmo ou sobre as situações que viveu.

Agora um segredinho que ajuda bastante:

Os três atos que estruturam seu romance

Ato 1 - O primeiro bloco do romance

Exposição, introdução dos personagens, cenários, objetivos, complicações e conflitos se iniciam.

Ato 2 – O meio – Metade do romance, a parte mais longa.

Mais exposição dos personagens e situações enquanto a história avança e se desenvolve. As complicações e conflitos acabam terminando em uma crise.

Ato 3 – O fim

A crise alcança seu ponto mais alto, e finalmente é solucionada com os problemas resolvidos e como o protagonista se sente transformado.

Construindo o enredo:

Um bom enredo mantêm seus leitores interessados em virar as páginas, pois eles precisam encontrar o que irá acontecer em seguida, e acometidos pela questão: Por quê?

A cada mudança de cena de sua narrativa, haverá muitas possibilidades do que poderá acontecer em seguida. Leitores apreciam especialmente viradas que os surpreendem os levem a lugares inesperados. Depende de você decidir pra onde seu enredo irá, e que desafios que você colocará para seu protagonista superar.

A chave para construir sua trama é que no final tudo valerá a pena.

A cereja no bolo

É essencial que o seu protagonista tenha um objetivo. Como autor, você precisa encontrar uma meta para seu herói, e tem que valer o sacrifício para chegar lá.

Um objetivo é compensador se a luta é intensa e as consequências de perder são enormes. Tanto na parte material como emocional.

No próximo post vou dar dicas de como separar seu enredo em cenas.

Espero vocês por lá e boas letras!

Estarei na Bienal SP no stand da Ediouro, pavilhão H-598. Dia 26\08 às 20h para uma sessão de autógrafos e bate-papo.

Jaqueline Beloto

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Criando cenários para seu livro

Cenário primoroso de " Meu Pedacinho de Chão". Uma obra de arte.

Criando Cenários para o seu livro

Olá,

No último post falei sobre como criar personagens incluindo o vilão. Hoje vou falar sobre cenários.

Quem imagina Robin Hood sem a floresta? Ou Harry Potter sem a escola Hogwarts?

Seu romance se passará em muitos locais, tanto internos como externos. Talvez seu cenário se passe num lugar aberto como a praia de Ipanema, ou interno como no castelo de Versailles, ou na cabine de um avião, ou no escritório de seu protagonista...

Alguns cenários serão particularmente importantes para seu enredo: O bar onde o casal romântico se encontra, onde eles terminam o namoro, ou na montanha que seu protagonista sofre um acidente.

Outros cenários são oportunidades para futuramente definir seus personagens. Por exemplo, o local de trabalho do seu protagonista, ou seu quarto...

Seu romance precisa de uma variedade de cenários, a menos que você queira deliberadamente criar um sentimento de claustrofobia.

Localizações geográficas

Se você for narrar um lugar real, é melhor pegar detalhes corretos antes. Se seu protagonista está dirigindo de São Paulo ao Rio de Janeiro, o seu leitor ficará revoltado se você disser que ele deu uma paradinha em Poços de Caldas.

Desenvolver uma localização requer bem mais que ruas, paisagens, e prédios.

O tempo, o som, o cheiro, a cor do céu – descreva corretamente o local e o seu leitor se sentirá transportado.

Permita que o local dê formato ao comportamento do personagem. Por exemplo, pedestres apressados na Avenida Paulista que evitam contato visual com estranhos, gaúchos com suas bombachas, garotas do Rio com modernos biquínis, moradores do interior com chapéu de palha.

Aqui algumas dicas de como seu romance e personagem devem interagir com o ambiente:

ü  Como o personagem fala – linguagem, entonação, dialeto.

ü  O que ele veste

ü  O que é considerado “bom” e “mau” comportamento.

ü  O que ele come e bebe

ü  Como estranhos são tratados

Espaços internos

Um local recorrente deve ser a casa do seu protagonista, ou o escritório onde ele trabalha, ou seu carro. Crie interiores que reflitam que o personagem habita ali. Se ele é arrumadinho, o seu escritório deve ser organizado. Se é atrapalhado, sua mesa é cheia de papéis e livros.  Se ele é otimista e alegre, seu escritório deve ser claro com cortinas leves. A janela de um sujeito rabugento e avarento deve ser coberta com cortinas velhas de veludo repletas de pó. 

“ Quando você se sentar para descrever o cenário, feche os olhos e, em sua imaginação, tente se transportar para lá. Veja o que o seu personagem estaria vendo. Tente ouvir o que ele estaria ouvindo. Pássaros, cachoeira, buzinas?

É uma mansão ou apartamento, cabine, escritório, cabana?

Imagine os detalhes. Talvez esteja decorado com finas antiguidades, ou equipamentos eletrônicos, ou decoração minimalista, ou caixas de papelão fechadas. Há uma TV de tela plana ou um rádio vintage? Na cozinha há todos os equipamentos modernos ou só um velho micro-ondas?

E não se esqueça do cheiro. Os aromas evocam lugares. “Cheiro de maçã com canela lembra montanhas, camarão lembra praia, bolo de fubá a casa da vovó...”

 Usando lugares reais

É bem mais fácil escrever sobre um lugar que você já esteve, mas nada o impede de narrar um lugar fazendo boas pesquisas.

Se for citar um lugar real como um hotel ou restaurante, esteja certo de que vai falar bem do lugar. Se for falar mal ou se for colocar uma cena de crime, por exemplo, invente um lugar. Você não quer fazer inimizade com donos de restaurantes ou qualquer outro estabelecimento, e acabar sendo processado, certo?

Usando o clima

Qualquer que seja seu cenário, haverá um clima característico. Tempo comum como: nuvens no céu, chuva ou neve, ou extremos como: furacões, nevascas, tempestade...todos podem ser explorados para criar um pano de fundo para sua história.

Cenários de época

Se você decidir escrever sobre São Paulo nos anos 40, por exemplo, terá que fazer muita pesquisa. Costumes, roupas, carros....

Você tem que pesquisar também pessoas e fatos famosos que aconteceram na época. Fatos políticos? Guerras?

Cenários modernos

Se for atual, é bom incluir eventos recentes como copa do mundo, eleições, eventos de música...

Alguns eventos são muito marcantes para ser deixados de lado. Como as manifestações políticas no ano de 2013.  E eles podem ser um marco de tempo no seu romance.

Cenários imaginários e fantásticos

Criar um mundo de fantasia, ou determinar sua história dez ou duzentos anos no futuro requer um salto de imaginação. O que continuará a mesma coisa e o quê será diferente? Será uma utopia ou distopia? Ou somente um lugar mais glamouroso que temos hoje?

Quando você escreve uma fantasia, presente, passado ou futuro, tente assimilar com seu mundo. Crie o maior número de detalhes possíveis. O que importa é que o leitor sinta que seja verdadeiro e consistente, fazendo-o viajar para lá com você sem dúvidas de que esse lugar exista de verdade.

Criando um autêntico contexto

Cenários são mais que apenas lugares e tempo. Um contexto na bolsa de valores é bem diferente de um cenário da alta costura.

Ajuda muito se você conhece sobre o contexto em que está narrando, mas isso não é essencial. Você pode  contar a história sobre um padre, mas terá que fazer muita pesquisa e até quem sabe, entrevistar alguns.

Aqui algumas dicas de contextos que você pode escolher para seu romance:

·         Financeiro: bancos, bolsa de valores, empresas de investimentos

·         Jogos: Cassinos, corridas, loterias, bingos

·         Antiguidades: Museus, leilões, galerias de arte

·         Jornalismo:redação, estúdio de TV, rádio, cenas de crime

·         Pesquisa médica: hospitais, universidades, laboratórios de pesquisa

Qualquer que seja o contexto, é importante aprender tudo que puder afetar o mundo do seu protagonista. Por exemplo, como ele se veste, que palavras usa, quais os equipamentos especiais ou habilidades ele tem que ter para executar seu trabalho. Como os seus dias e noites são organizados. Se há uma hierarquia que determina como as pessoas se relacionam umas com as outras.

Preste atenção nos detalhes do seu cenário, por exemplo: Que horas o sol nasce e se põe naquele lugar.

Coloque crocodilos na Amazônia ao invés de jacarés, e você corre o risco de perder seu leitor para sempre.  

Espero que tenham gostado das dicas, no próximo post falarei sobre:

Como criar um bom enredo, espero vocês por lá. Boas letras ABCD

Jaqueline Beloto

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Criando personagens

Criando personagens

No meu último post eu falei sobre os protagonistas, os nossos heróis.

O seu personagem principal estará cercado de personagens em vários cenários.  Alguns personagens serão os principais. Cada um terá um papel tão importante quanto o protagonista para o seu enredo. Outros personagens terão um papel menor. E ainda alguns serão personagens relâmpagos, aparecem apenas para dar vida ao cenário.

Você precisará pensar em criar um elenco valioso e bons cenários para dar apoio a sua trama. Você consegue imaginar “Gabriela Cravo e Canela” sem o cenário de Ilhéus? Ou Harry Potter sem Hogwarts?

Criando personagens principais

Claro que você precisa mais que um protagonista para contar sua história. Haverá outros personagens principais, e cada um deles terá que ter sua própria trajetória. (Além de estar ligado ao protagonista).

De onde arrumamos inspiração para criá-los? Alguns aparecem do nada, ou de um sonho, ou alguém que você conhece e lhe parece peculiar. Você pode juntar a característica de várias pessoas em um. Ou seja, é observando gente que você terá ideias. Um professor, um amigo, um vizinho, um tipo na rua.

Usando diferenças

Quando criar personagens principais, preste atenção em como ele contrasta com o protagonista. Faça cada um o mais distinto possível, e use isso para criar nuances e dirigir seu enredo para que haja conflitos.

v  Lembrando que não há enredo sem conflitos, não há história sem conflitos, a vida é feita deles, e eles devem existir no seu livro, não importa se é um conto de fadas, se é romance, ficção cientifica, erótico... Se não existir conflito, não há história a ser contada.

Um caso especial: o vilão

Em muitos romances, um dos personagens principais atua como o Vilão, ou antagonista, obstruindo o seu herói em alcançar os seus objetivos. 

O vilão te quem ser puramente mal? Talvez não! Ele tem que ser repugnante? Nem sempre! Ele pode ser ácido, mas charmoso, elegante e cruel.

Planeje porque o vilão age daquela maneira.  Considere as motivações que o fazem atuar daquele jeito. Ganância? Ciúmes? Ódio? Faça mais, entre na cabeça do seu vilão e observe suas ações sob suas perspectivas.

Quando você está criando o seu caráter, pense sobre os momentos cruciais da vida do vilão. Ele foi condenado a um crime que não cometeu? Sofreu abuso na infância? Sua família foi à falência? Sua mulher o deixou para ficar com o melhor amigo?

O que ele almeja? Vingança?

Eles são muito mais interessantes quando eles são humanos, o leitor não precisa concordar com seus atos e maldades, mas ele pode se colocar em seu lugar para entender porque ele age daquela maneira.

Criando personagens coadjuvantes

Novelas tem uma lista de personagens de apoio, e todos devem estar lá por algum motivo. Se ele não faz diferença no enredo, então você deve considerar em excluí-lo.

Personagens de apoio são menos importantes que os principais, e eles requerem muito menos planejamento. Frequentemente o seu relacionamento com o protagonista é que os definem.

Alguns típicos personagens coadjuvantes:

Mentor,zelador, Babá, Amigo, assistente, colega de trabalho, especialista, advogado, policial, membro da família...

Você deve ser capaz de planejar alguns desses personagens com antecipação, promovendo-os a personagens coadjuvantes.

Criando personagens menores e relâmpagos

Você não precisa planejá-los com antecedência, eles inevitavelmente aparecerão no seu enredo.  A garçonete que serve o seu protagonista no restaurante que ele encontra sua paixão. O porteiro que sabe da vida de todo mundo, você saberá criá-lo na hora certa.

Espero que tenha dado algumas ideias para criar seu elenco! No próximo post vou falar sobre cenários, sem eles nosso heróis ficariam perdidos.

Quem imagina um Tarzan sem sua selva? J

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Mania de Escrever: Como dar vida ao seu protagonista

Mania de Escrever: Como dar vida ao seu protagonista: Falando em personagens, não posso me esquecer da divertidíssima megera, dissimulada e amada Carminha. Mas como criar um personagem que fa...

Como dar vida ao seu protagonista

Falando em personagens, não posso me esquecer da divertidíssima megera, dissimulada e amada Carminha.

Mas como criar um personagem que faça nossos leitores vibrarem por eles? O leitor pode morrer de raiva, amor, torcer, vê-lo vingado. Só não pode sentir tédio.

Então como criar esse personagem que parece ter sangue nas veias de verdade?

No meu último post sobre " protagonistas" eu falei sobre:

• O que seu protagonista deseja?
• Qual o seu objetivo?
• Quais obstáculos ele terá pela frente?
• Quais os conflitos internos e externos?
• A complexidade de seu protagonista

Hoje vou falar sobre:

O ponto forte do seu protagonista

O seu herói é um daqueles que consegue levantar um carro com a mão e salvar um bando de criancinhas  com a outra? Talvez não. Talvez seu herói seja apenas uma garota que vive com pais ausentes, uma memina carente que precisa lutar pelo amor das pessoas. Qualquer  que seja seu herói, ele terá pontos fortes, uma mente perspicaz, por exemplo. 
Alguns exemplos de pontos positivos do seu herói:

Um grande senso de humor
Destemido
Cabeça fria
Mente analática
Honesto
Leal

Leitores preferem protogonistas que sejam falíveis,se você cria um personagem perfeito, ele correrá o risco de parecer irreal.
Quaisquer que sejam as habilidades e recursos que  ele tenha, eles devem ser usados pelo seu personagem para resolver os seus conflitos.

As fraquezas de seu protagonista

As fraquezas ou os pontos fracos do seu personagem o fazem muito mais interessante do que suas qualidades, especialmente se você usar esses pontos fracos como um obstáculo para ele superar desafios e mudanças.

Alguns exemplos de fraqueza que você pode dar ao seu personagem:

Uma limitação física ou doença

Algum distúrbio psicológico (timidez, impulsividade,depressão)

Um vício (álcool, jogos, sexo)

Falta de família,  estudo, amigos

Esses tipos são abundantes. Quem se lembra  da personagem Carminha que tinha fortes problemas  psicológicos?

Essas limitações são importantes para que faça o personagem mudar, normalmente quando ele reconhece e supera seus conflitos interiores. 

A aparência do seu personagem

Como ele aparece para o mundo? Sua presença física, com se veste, seu carro, sua beleza ou a falta dela.

A aparência do seu personagem camufla a sua verdadeira identidade? 

O que ele demostra é o que ele é de verdade?

Alguns aspectos que você pode considerar para seu personagem:

Idade real e a que aparenta

Alguma característica marcante 

Cor de cabelo, tingido ou natural

Tipo de corte

O que veste para trabalhar

O que veste para dormir

Tatuagem, piercing, cicatriz

Etnia, 

Gestos, modo de agir

A atitude do seu protagonista

Personagens instigantes têm atitude. Pense em qual atitude você quer que seu personagem tenha em relação ao mundo. Ele é educado ou autoritário ? Ele é politicamente correto ou adora descumprir regras?

Imagine como ele reagiria em certas situações. 

O que o faria rir, discutir, chorar, tremer, emocionar-se...?

Entender como seu protagonista agiria emocionalmente em várias situações, irá te preparar para fazê-lo interagir nas várias dificuldades que você irá colocá-lo. 

Suas preferências

Parte da personalidade do seu personagem é demonstrada pelo que ele gosta ou não gosta. Considere um personagem que se contenta com um carro velho caindo aos pedaços, ou aquele que só anda em carro esportivo do ano. Aquele que adora cerveja com amigos no bar, ou aquele que só toma vinho em restaurantes finos.

Aquele que compra roupa em supermercado ou aquele que só veste marcas de grife. 

Esses detalhes podem não mudar seu enredo, mas podem  abrir uma janela para a personalidade do seu herói.

O passado do seu protagonista

Não importa se você deu pontos fortes e fracos, habilidades, recursos, atitude em relação ao mundo, preferências. O seu personagem tem que ter um passado, e tudo que ele faz ou fará tem que ter coerência com seu passado e suas experiências.

O passado do seu personagem é composto de experiências e circunstâncias da vida dele antes de começar o enredo. 

Algumas dicas:

Cresceu num lar feliz?

Tem irmãos?

Completou os estudos, tem grau superior?

Se dá bem com os pais?

Teve alguma perda, doença ou trauma?

Cresceu buscando uma carreira que sempre sonhou?

Finalmente, tente imaginar o que é mais marcante na sua vida. Pode ser a perda de um amor, divórcio, doença, ou um profundo desapontamento.

Fuja do personagem cliché

O personagem cliché é um daqueles que seu leitor já viu várias vezes antes. A literatura está cheia deles. Corra deles!

Alguns tipos:

O advogado desleixado 

O psiquiatra que dorme com seus pacientes

A prostituta com coração de ouro

O tira alcoólatra que come pizza fria

O bonitão mafioso ou corrupto

O professor desleixado 

A loira burra

Clichés são um problema porque eles são previsíveis.Nenhum leitor aprecia um romance que esteja cheio de personagens que fazem exatamente o que esperamos que ele faça. 

Escritores espertos transformam velhos clichés em algo novo e inesperado. 

Resumindo seu protagonista:

• O seu  nome, seu estilo, trabalho, profissão;
• A descrição de sua aparência
• Um resumo do que acontece na primeira vez que ele parece no romance
• O seu melhor amigo
• A sua família
• Os seus segredos mantidos a sete chaves
• Os livros preferidos dele, flores, comida, bebida, hobby
• A descrição de seu quarto ou casa

No próximo post vou dar dicas de como criar o elenco de suporte, entre eles o vilão. 

Boas letras ! ABCD

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sessão de autógrafos Bienal SP ,stand da Ediouro  dia 26.08 às 20h.

Mania de Escrever: Sessão de autógrafos Bienal SP

Mania de Escrever: Sessão de autógrafos Bienal SP: Olá queridos escritores e leitores, Estarei dia 26\08 às 20h , Stand da Ediouro,  na bienal de SP para uma sessão de autógrafos. Aguard...

Sessão de autógrafos Bienal SP

Olá queridos escritores e leitores,

Estarei dia 26\08 às 20h , Stand da Ediouro,  na bienal de SP para uma sessão de autógrafos.

Aguardo vocês lá. E para quem disser que viu o anúncio no blog, irá concorrer a uma original "Agenda de Semana" super diferente.

Aguardo vocês para conhecê-los pessoalmente.

Abs,

Jaqueline Beloto

Olá, amigos escritores, aspirantes e simpatizantes. Falei da última vez de como criar personagens, dessa vez vou continuar falando sobre eles, mas agora vou me concentrar  na alma de qualquer enredo: O protagonista.

Ele é o coração de qualquer enredo. Sem ele não há boa história que resista. Os mais marcantes se tornam mais famosos que seus criadores. E qual escritor se importa com isso? Queremos mais é que ele crie asas e ganhe o mundo, não é mesmo?

Queremos que nossos leitores torçam por eles, que morram de raiva, ódio, amor..

Que eles façam nossos leitores continuarem virando as páginas ávidos por um desfecho.

Então vamos falar dele, ou dela? Não importa se ele é gente, cachorro, pinguim,zumbi, vampiro. Ele só precisa pegar seu leitor pela mão.

Ele precisa ser perfeito? Claro que não! Um cara todo certinho e politicamente correto via deixar sua história sonsa e chata. Porém, até o mais complicado deles tem que se tornar simpático, ou o leitor não irá querer ficar pelo menos umas 300 páginas ao seu lado. Quem poderá se esquecer do Querido\detestado Félix (Matheus Solano)?

Seu romance pode ter mais de um protagonista? Não é impossível, alguns autores tem conseguido. Porém, normalmente um romance traça a trajetória de um protagonista em especial. Já é bem difícil escrever uma história com um protagonista; com dois o escritor pode perder o foco e dispersar o leitor.

O que o seu protagonista quer?

As aspirações dele é que comandam as ações por trás do enredo. As conquistas chegam em todos os tamanhos e formatos. Aqui vou sugerir apenas algumas conquistas que motivam seu protagonista:

·         Preservar o legado da família

·         Deter o vilão

·         Vencer um campeonato\ganhar um prêmio

·         Provar a inocência de alguém

·         Ser perdoado

·         Conseguir um novo amor

·         Vingar-se

·         Consertar um erro do passado

·         Preservar um modo de vida

Os protagonistas sempre sabem o que eles querem? Claro que não! Como simples mortais, o protagonista pode querer muitas coisas ao mesmo tempo. Ele pode ter dúvidas do que realmente importa. E suas experiências podem mudar suas prioridades do que é mais importante em sua vida.

Por exemplo, uma personagem pode querer se vingar de um antigo amor, mas no fundo o que ela quer é ser amada por ele novamente.

Um executivo pode querer chegar a qualquer custo, passando por cima de muitas pessoas e sentimentos para chegar ao topo de sua carreira, mas no final ele descobre que o que realmente importa é sua família.

A conquista final

Qualquer que seja o seu objetivo, tem que ter valido a pena todas as dificuldades que ele enfrentou até então.

Quais obstáculos estão no caminho?

O seu protagonista encontrará desafios que às vezes parecerão impossíveis de serem transpostos. Então ele mostrará sua força e suas fraquezas, coragem, inteligência, sagacidade.... tudo o que for preciso para alcançar seu objetivo.

Obstáculos internos

São as emoções do protagonista, seu orgulho, vaidade, timidez. Ele terá que vencer esses sentimentos.

Obstáculos exteriores

Esses obstáculos mostram como o personagem vai lidar com o mundo ao seu redor. Eles não precisam ser enormes, não precisa ser um terremoto ou um atentado a bomba. Tem que ser apenas algo que o mantenha longe do seu objetivo.

A complexidade do seu protagonista

Ele tem que ser complexo. Como uma pessoa real, ele tem que ter pontos fortes e fracos, habilidades e deficiências. Ele tem que ter uma aparência única – seu jeito de se vestir, cabelo, olhos,. Como ele lida com animais, bebes.. gosta de música? Dançar?Que tipo de comida? Carros? E uma explicação porque ele é ou age assim.

Ok! 

Se vocês estiverem gostando, posso postar muitas outras dicas sobre a criação de protagonistas, é só você deixar seu cometário aqui e curtir se estiver vendo este post no Facebook Terei imenso prazer de contar mais detalhes.

Boas letras,

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Mania de Escrever: Como criar um personagem

Mania de Escrever: Como criar um personagem: Criando personagens Um romance pode ter entre 250 a 600 páginas: pode ser uma história de amor, aventura, suspense, policial... Há al...

Como criar um personagem

Criando personagens

Um romance pode ter entre 250 a 600 páginas: pode ser uma história de amor, aventura, suspense, policial...

Há alguns elementos que são essenciais e distinguem um romance de ficção. Estes elementos incluem personagem, enredo, cenário, voz narrativa e tema.

Hoje vou falar sobre o primeiro item:

Personagem

Uma história se desenrola através dos personagens. Quem pode se  esquecer de Scarlett O´Hara em "O Vento Levou" ?

Ou de Bentinho e Capitu em Dom Casmurro? Ou a faceira Gabriela, cravo e canela? Pra não falar em Sherlock Holmes que ficou mais famoso que o seu criador Arthur Conan Doyle.

O personagem é que dará vida a sua história, é ele que fará o leitor sentir raiva, medo, ódio, paixão. Ele não precisa ser bonzinho ou politicamente correto, ele tem que ser autêntico, tem que parecer  que corre sangue em suas veias. Ufa! 

Todo romance precisa de um elenco --os protagonistas, os coadjuvantes, os de suporte, os personagens menores, e os personagens relâmpagos. Os personagens mais importantes requerem mais planejamento, descrições mais vívidas e devem passar impressões distintas ao leitor no primeiro momento que eles aparecem numa página.

O personagem principal, o protagonista

Ele é que irá desfilar nas suas páginas. O escritor precisa definir quais são os seus objetivos, o que ele almeja, os obstáculos e retrocessos que irá encontrar para desafiá-lo e poder alcançar o ponto máximo da trama.

Ao final, o protagonista será o personagem que terá se transformado. O autor quer que os leitores se identifiquem com o personagem e se fixem no seu sucesso.

Os coadjuvantes

Todo romance precisa de uma série de coadjuvantes que estarão no centro do trama. Aqui alguns exemplos de alguns tipos de papéis:

• Colegas de profissão\escola| universidade
• Um vizinho
• Um amor
• Um amigo

Um desses personagens deve preencher um desses papéis essenciais para compartilhar com o protagonista.

• Vilão: O cara mau que afronta o protagonista e o deixa doente de raiva, de amor, de ódio...
• Antagonista: Esse cara não é mal, ele só tem um jeito diferente e geralmente atrapalha o nosso herói.
• Amigão: Esse ajuda o nosso herói
• O conselheiro: Esse é um sábio, tem sempre ideias boas e bons argumentos para aconselhar nosso herói.

Personagens de suporte

Esses são essenciais ao trama, mas alguns aparecem poucas vezes no livro.

Eles precisam ter nomes e personalidades. Eles também merecem a descrição da aparência e um jeito único de se apresentar. Mas autores não levam muito tempo narrando suas histórias pessoais, ao menos que ele seja um pivô na trama central.

Personagens relâmpagos

Estes interagem com o protagonista brevemente, ou estão lá somente para dar um senso de localização. Por exemplo, eles podem ser um vendedor de rua, o jornaleiro, uma babá.Normalmente eles aparecem um ou duas vezes. Não sendo necessário dar-lhes nomes, descrição ou histórias pessoais.

Bom, acho que deu pra ter uma ideia de como começar a criar seus personagens. No próximo post vou falar sobre trama e enredo.

Boa sorte e boas letras. 

Jaqueline Beloto

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